전 세계의 대학에서 다양한 과정 프로그램을 이용할 수 있습니다. 학생들은 종종 다른 학업 간의 격차를 해소하거나 교육 및 자격을 강화하기 위해 코스에 등록합니다. 과정은 주제에 따라 길이와 강도가 다를 수 있습니다.

디자인 과정이란 무엇입니까? 디자인 과정은 학생들이 업계의 다른 부문에 적용될 때 디자인의 기본 사항을 소개 할 수 있습니다. 일부 코스는 건축 동향과 역사에 중점을두고, 다른 코스는 그림, 사진 또는 모델링을 강조합니다. 커리큘럼은 종종 광고 및 마케팅, 그래픽, 인테리어, 제품 및 패션에 적용되는 디자인을 다루고 있습니다. 창의성을 표현하고 집중력, 다양성 및 유연성을 개발하는 개념은 과정을 통해 완료된 작업으로 정기적으로 짜여져 있습니다.

디자인 과정 참가자는 자신의 연구 과정에서 적용 가능한 여러 기술을 습득 할 수 있습니다. 디자인을 이해 한 졸업생은 마케팅 회사 나 광고 대행사에서 커리어를 쌓을 수있는 기회를 찾을 수 있습니다. 디자인이 소비자 행동에 어떻게 영향을 미치는지에 대한 이론을 이해하면 온라인 또는 소매 판매를 유도하는 데 유용 할 수 있습니다. 사진 기술은 프리랜서 작품에 온라인 또는 인쇄 출판물에 적용될 수 있습니다.

코스 비용은 프로그램 기간 및 코스 과정에서 다루는 전문 분야에 따라 다릅니다. 학비와 수업료는 일반적으로 교육 기관, 온라인 프로그램, 여름 학기 및 집중 강좌 일정에 따라 다릅니다.

디자인 과정을 수강 한 후에 시작할 수있는 직업에는 다양한 유형이 있습니다. 패션에 대한 열정이있는 사람들은 소매 의류 구매자, 전시 머천다이저 또는 패션 디자이너가 될 수 있습니다. 미디어 작업에는 잡지 표지 디자이너, 사진 작가, 디자인 담당자 및 레이아웃 편집기가 포함될 수 있습니다. 학생들은 종종 그래픽 디자이너, 포장 개발자, 개념 및 디자인 기술자 또는 생산 관리자와 같은 다양한 마케팅 경력 기회를 찾습니다. 소매 업계는 쇼룸 디자인 컨설턴트, 매장 디자이너, 디스플레이 코디네이터 및 비주얼 머천다이저를 포함하는 직업을 특징으로 할 수 있습니다.

많은 코스가 전세계 대학의 온라인 또는 강의실 환경에서 제공됩니다. 아래에서 귀하의 프로그램을 검색하고 리드 양식을 작성하여 원하는 학교의 입학 사무실에 직접 문의하십시오.