예술적 우수성을 향한 엄격한 길은 미술사 전반에 걸쳐 이미 달성한 성과에 대한 지식을 동화하고 이를 바탕으로 구축해야 합니다. 과거의 위대한 예술에 대한 직접적인 관찰과 역사적 드로잉 기술에 대한 지식을 결합하면 학생들의 창의성이 되살아날 것입니다.

순수 예술에 대한 강조는 학생들에게 전통 및 현대 2차원 및 3차원 스튜디오 예술의 실천과 이론에 대한 이해와 서양 미술의 역사에 대한 소개를 제공합니다.

이 프로그램은 개인이 애니메이션 및 영화 예술을 통해 정보, 엔터테인먼트 및 아이디어를 전달할 수 있도록 준비합니다. 여기에는 스토리보드, 감독, 편집 및 애니메이션 영화 제작의 모든 측면을 포함하되 이에 국한되지 않는 개념에서 실습에 이르기까지 프로젝트를 보면서 다양한 애니메이션 작품을 계획하고 제작하는 방법에 대한 실용적이고 실습이 포함됩니다.

이 2 주 과정은 전문 예술가의지도하에 핵심 드로잉 및 페인팅 기술을 확장하고 색상을 더 실험하는 페인팅 및 아트 드로잉 아틀리에로 구성됩니다.

URJC와 뉴욕주립대학교(SUNY)의 공동 노력인 드로잉 및 실험 페인팅의 대학 확장 과정은 학생들에게 다양한 페인팅 및 드로잉 방법을 탐구하면서 표현 기술을 다듬을 수 있는 독특한 기회를 제공합니다. 영어.

드로잉 성취 증명서는 학생들에게 다양한 진로를 추구하는 데 중요한 일련의 포괄적인 드로잉 기술을 제공합니다. 이 인증서는 예술, 일러스트레이션, 애니메이션, 패션, 게임 디자인, 제품 디자인, 그래픽 디자인, 인테리어 디자인, 건축 및 조경 디자인을 포함한 분야에서 경력을 쌓는 데 필요한 드로잉 역량을 구축하는 데 도움이 됩니다.

프랑스는 세계에서 세 번째로 큰 애니메이션 프로듀서, 유럽의 가장 큰, 그리고 Supinfocom Rubika 매년 학생 애니메이션 우승 여러 상을 가져, 세계 최고의 4 애니메이션 학교의 하나로서 수년에 걸쳐 일어 섰다있다.

애니메이션은 끊임없이 새롭게 발전하는 예술 형식으로 이해되며, 여기에는 예술적 위험을 감수하고 실험하려는 의지만큼이나 장인 정신과 디자인 기술이 중요합니다.

홍콩과 아시아의 디지털 엔터테인먼트 산업의 급속한 발전에 대응하기 위해이 프로그램은 컴퓨터 게임, 컴퓨터 애니메이션 및 시각 효과의 디자인 및 개발 전문가가 될 수있는 실용적인 지식과 기술을 학생들에게 갖추기위한 것입니다.

도면 및 설계 기술 아키텍처 및 컴퓨터 생성 한 이미지 (CGI) 등의 전공이 포함되어 있습니다.

놀라운 애니메이션 산업에서 일하는 경력을 꿈꿉니 까? Rocket Sky는 세계적 수준의 업계 전문가들이 가르치는 온라인 애니메이션 학교입니다. 풀 타임 또는 파트 타임으로 저렴한 학비와 재정 옵션을 제공합니다.

당신은 애니메이션 광신자입니까? 학교에서 알람 시계를 깨우는 것을 싫어하지만 토요일 아침 만화를 위해 항상 침대에서 뛰어 내릴 수있는 사람의 종류? 수업에서 "메모를하는"것은 멀리 떨어진 판타지 세계와 다채로운 캐릭터에 대해 끊임없이 낙담하고 꿈을 꾼다는 것을 의미합니까? 그렇다면 2D 애니메이션

애니메이션 경력 평가에 의한 "애니메이션, 게임 및 디자인을위한 상위 100 개 학교"에 대한 최근 설문 조사는 서부 캐나다에서 VanArts를 1 위로 선정했습니다.

사람과 캐릭터 그림을 전문적으로 그리는 방법, 애니메이션, 만화, 만화, 게임 등을 위해 그림을 그리는 방법을 배우십시오! 영화 및 게임, 일러스트레이션, 만화, 만화, 디즈니 스타일 또는 기타 스타일을 위한 캐릭터 디자인 컨셉 아트를 그리고 싶으시다면 이 과정이 필요한 과정입니다.

학생과 대학원 작업은 그것이 만들어지는 스튜디오의 철학, 교수법, 물리적 구조에 직접적으로 영향을받습니다. 피렌체 예술 아카데미의 특징은 모든 학생들이 우리가 존경하는 과거의 거장 인 티치아노, 렘브란트, 벨라스케스, 사르 젠트의 전통에 따라 자연의 북쪽 빛 아래에서 일할 것을 요구한다는 것입니다. 조금. 우리 학생들은 자신의 주제를 멍하니 따라하지 않고 대신 해부학 적으로 정확하고 예술적으로 아름다운 방식으로 자연을 번역하는 법을 배웁니다. 긴 포즈는 4 ~ 5 주 동안 하루에 3 시간, 일주일에 5 일 지속될 수 있습니다. 이것은 예술가들에게 문제를 해결하고 유능한 그림이나 그림을 만들 시간을줍니다. 자연광을 통해 학생들은 그림의 특정 영역을 선택하여 선명한 초점을 유지하고 주변 영역은 초점이 맞지 않는 상태를 유지할 수 있습니다. 자연광에는 가장자리가 없지만 빛에서 어두운 부분까지 부드러운 그라데이션입니다. 시각 크기 방법은 유용한 도구이며 학생들이 측정, 비율 및 그림자 모양을 학습 할 때 커리큘럼의 초기 단계에 적용합니다. 고급 수준의 아티스트는 필요한 경우 비교 측정을 적용하는 방법을 배웁니다.