디지털 일러스트레이션 대학원 과정은 전문가들이 역동적이고 기술 중심적인 환경에서 성공할 수 있도록 준비시킵니다. 이 과정은 창의적 방법론, 디지털 도구 및 프로젝트 기반 학습을 결합하여 전략적 시각적 커뮤니케이션을 강조합니다. 이 프로그램은 시장 동향에 맞춰진 최종 프로젝트로 마무리됩니다.

12개월 컨셉 아트 및 일러스트레이션 디플로마 프로그램은 게임 및 엔터테인먼트 디자인 산업에서 디지털 페인팅, 캐릭터 디자인, 비주얼 스토리텔링에 열정을 가진 2D 아티스트와 디지털 일러스트레이터를 위해 만들어졌습니다. 실제 전문 지식을 갖춘 업계 전문가가 가르치는 학생들은 상상력이 풍부한 세계를 형성하는 매력적인 컨셉 아트와 일러스트레이션을 만드는 데 필수적인 예술적, 기술적 기술에 대한 실무 경험을 얻습니다.

게임 아트

예술가가되기에 이보다 더 좋은시기는 없었습니다. 새로운 미디어 환경은 소비자에게 강력하고 의미있는 엔터테인먼트 경험을 제공하면서 상상력의 한계를 시험 할 무한한 경력 기회로 무르 익었습니다. 마법을 창조하는 직업을 찾고 있다면, 인터랙티브 미디어 디자인 프로그램은 당신의 창의력에 생명을 불어 넣을 수있는 기술을 제공 할 것입니다.

학생들은 최신 웹 및 인터넷 기술을 사용하여 다양한 사용자, 플랫폼 및 장치를 위한 혁신적인 대화형 제품을 만드는 방법을 배우게 됩니다. 매력적이고 직관적인 사용자 인터페이스를 계획, 디자인 및 개발하는 방법을 배웁니다. 과정에서는 HTML, CSS, JavaScript, DOM(문서 개체 모델), API(응용 프로그래밍 인터페이스) 및 다양한 인기 있는 스크립팅 프레임워크를 포함한 최신 기술의 사용을 다룹니다. 사용자 중심 디자인에 중점을 둔 학생들은 인간-컴퓨터 상호 작용 원리, 표준 기반 기술 및 웹 애플리케이션 모범 사례를 적용하여 접근 가능하고 사용 가능하며 매력적인 사용자 경험을 만듭니다.

최종 사용자와 비즈니스 요구를 넘나드는 디지털 제품을 만듭니다. 연구에 연구, 디자인, 프레젠테이션을 통합하고 구상에서 실행까지 전체 제품 수명 주기를 감독합니다. 플랫폼 간 제품 디자인의 여러 단계와 사용할 도구와 사용 시기에 대한 노하우를 다루는 핵심 기술 세트를 개발합니다. 주요 포트폴리오 부분을 구축합니다.

디지털 디자인 및 개발 HND는 현대 디지털 디자인 작업장에서 일하는 데 필요한 몇 가지 현대 기술을 가르칩니다. 디지털 환경은 끊임없이 변화하고 있으며 이 과정은 해당 부문의 최근 발전을 반영하는 최신 상을 제공합니다. 이 과정은 귀하가 선택한 대학과 과정에 따라 2년차 또는 3년차 대학 과정에 입학하게 됩니다.

이 과정이 기반을 둔 Fab Lab Limerick은 리머릭 대학교의 일부이자 리머릭 시내 중심가에 위치한 종합 설계 및 제조 허브입니다. 이 공간에는 디자이너, 공예가, 기업가 및 업계가 접근할 수 있는 3D 프린팅, 레이저 커팅, CNC 밀링 등의 기술이 갖춰져 있습니다. 이 과정은 디지털 제작 및 디자인 분야의 최신 발전과 신기술, 혁신을 제공합니다. 그리고 다양한 교육 방법, 이론, 소프트웨어 및 하드웨어 튜토리얼, 온라인 튜토리얼 및 프리젠테이션을 결합합니다. 이 과정은 모든 수준의 초보자에게 적합하지만, 효과적으로 완료하려면 자기 지시와 작업, 시간 및 자원 관리가 필요합니다. 과정 내용은 다음과 같습니다. '디자인 스튜디오' 접근 방식: 프로젝트 작업을 완료하고 교직원 및 동료 학생들과 리소스 및 학습을 공유할 수 있는 개방형 환경(디지털 및 물리적) 최첨단 디지털 제작에 대한 강의, 실제 프로젝트 각 분야의 프로토타입 제작 및 혁신에 대한 전문가와의 대화 참가자는 소프트웨어 도구에 대한 전문 지식, 2D, 3D 및 컴퓨터 지원 제조 분야의 광범위한 컴퓨터 지원 설계에 대한 지식을 얻게 됩니다. 기계 작동에 대한 전문성. 3D 프린터, 레이저 커터, CNC 라우터는 물론 프로토타입 제작과 관련된 프로그래밍, 코딩, 전자 장치 등 광범위한 디지털 제조 장비를 운영합니다. 이 과정은 지속적인 포트폴리오 평가로 표시됩니다. 연구실 공간에 대한 종속성은 아래와 같이 관리됩니다.

고급 3D 애니메이션 및 3D 모델링은 3D 애니메이션 및 3D 모델링과 3D 애니메이션(캐릭터 및 생물), 리깅, 3D 모델링과 같은 다양한 부서 전문화에 중점을 둔 2년제 CEA(Center for Entertainment Arts) 프로그램입니다. & 스컬프팅, 텍스처링/서피싱.

커뮤니케이션 및 디지털 디자인 대학원 프로그램은 다양한 규모와 부문의 조직에서 일할 수 있도록 마케팅 및 전략 분야의 관리자를 교육하는 것을 목표로 하며 효율적인 관리 의사 결정 및 개발 관리로 이어지는 시장 동향에 대한 비전 개발을 선호합니다. 시장, 윤리 및 기업의 책임에 초점을 맞춘 철학과 양립할 수 있는 태도.

모든 시각 예술을 포괄하는 새로운 기술의 교차로에서 이 분야는 모바일 미디어에 적합한 커뮤니케이션을 디자인하고 제작할 수 있게 하며, 움직임의 개념을 비디오, 특수 효과, 2D 및 3D 애니메이션, 타이포그래피 및 제도법.

영어 가르쳐 대학원 디지털 스토리 텔링 내일의 이야기꾼을 목표로하는 프로그램입니다, 유튜브, 중간, 포도 나무, 인스 타 그램을 통해 오디오, 비디오, 사진, 텍스트 (또는 혼합 미디어)를 사용하여 제조 업체 그들의 프로젝트 나 자신을 제시하고자하는 광고 소재, Snapchat에서 다른 소셜 미디어. 오디오, 음악, 사진, 동영상 또는 예술을 만들고 온라인 창조적 인 이야기를 공유하고 싶어 이미 텍스트를 쓴다 모두가 와서 온라인 스토리 텔링 전문 소셜 미디어 온라인 미디어를 만들 것을 요청한다. 이 프로그램은 학사 또는 석사 학위를 소지하고있는 모든 학생들에게 열려 있습니다.

컴퓨터 보조 디자인 (CAD) 수업은 패션 디자이너, 패션 머천다이저 및 제품 개발자 / 기술 디자이너를 염두에두고 작성되었습니다. Adobe Illustrator®를 사용하여 Flats를 Adobe Photoshop®으로 변환하여 표면 디자인을하는 등 기초부터 고급 수업을 배우게됩니다.

프랑스 고유의 이 전문 분야는 산업 및 상업 조직에 운영 및 전략 수준에서 설계 프로세스를 담당하는 프로젝트 관리자를 제공하는 것을 목표로 합니다.