수준 높은 예술 및 디자인 : 삽화 및 그래픽

당신은 활기차고 호기심 많은 마음을 가지고 있습니까? 최종 제품을 만들기 위해 다양한 프로세스를 그리고 활용하여 아이디어를 개발하는 것을 즐기십니까? 일러스트레이션 / 그래픽 과정에서는 디자인 솔루션을 개발하는 방법을 배우고 귀중한 상업 도구로서의 시각적 커뮤니케이션의 힘을 탐구합니다. 이 과정은 설명 및 전통적인 스튜디오 기반 기술에서 더 많은 그래픽 및 디지털 기반 실습에 이르기까지 자신감과 개인의 강점을 지원하고 개발하도록 구성되어 광범위하고 창의적인 디자인 접근 방식을 허용합니다.

일러스트레이션과 디자인의 세계에 필수적인 기본 기술과 지식을 개발하는 다양하고 도전적인 워크샵으로 과정을 시작합니다. 워크숍은 전통적 과정과 현대적 과정이 혼합되어 있습니다. 여기에는보다 전통적인 접근 방식을 취하고 자하는 학생들을위한 실험적인 그림과 재미있는 이미지 만들기가 포함됩니다. 디지털 워크숍을 통해 모든 학생들은 Adobe Photoshop, Illustrator 및 InDesign을 포함한 업계 표준 소프트웨어의 기술을 개발할 수 있습니다. 당신이 탐구하게 될 다른 측면으로는 타이포그래피, 썸네일 스케치, 레이아웃 디자인, 혼합 미디어가 있으며 디지털 미디어를 통해 더 확장됩니다. 다양한 일러스트레이션 및 그래픽 스타일을 연구하고이 지식을 적용하여 개별 실습을 개발합니다.

컨셉과 디자인에 대한 연구와 개발이 스케치북에 모입니다. 창의적 개발을 문서화하고 지속적으로 반영하면 고객의 요구를 충족시키기 위해 시각적으로 아이디어를 전달하는 데 능숙해질 것입니다. 첫해가 끝날 무렵에는 창의적 사고와 디자인 프로세스를 문서화하는 일련의 작업을 생성하게됩니다.

2 년차는 1 년차의 학습을 기반으로합니다. 개인적으로 협의되고 집중된 코스워크 프로젝트와 시험 프로젝트가 하나씩 있습니다. 진화하는 시각적 정체성을 구축 할뿐만 아니라, 작은 글로 된 요소가 있습니다. 이것은 토론과 서면 작업을 통해 분석 기술을 강화하는 그룹 프레젠테이션으로 지원됩니다.